Она отметила, что Третьяковская галерея постоянно сотрудничает с этими музеями и обменивается экспонатами, но подобный проект - новый и совершенно особенный опыт. Таким образом выставка создавалась усилиями четырех сторон - в первую очередь это сами художники.

"На удивление мы, согласитесь, достаточно быстро нашли консенсус, - обратилась Трегулова к Эмилии Кабаковой. - Поняли, что у нас общий взгляд на то, какой мы хотим видеть эту выставку".

Второй особенностью выставки стало то, что это первая выставка Кабаковых в Третьяковской галерее. "Вы, наверное, должны понимать ту планку, которую мы поставили для себя, первый раз соприкоснувшись с творчеством этих действительно, не побоюсь сказать, самых выдающихся художников, и насколько важной для нас была работа над этим проектом", - подчеркнула директор галереи.

Она выразила благодарность Кабаковым за доверие и за удивительные моменты совместной работы. "Эмилия трудилась над экспозицией четыре недели, мы не вмешивались в этот процесс - помогали, но не вмешивались. Это тот случай, когда художники - основные кураторы своей выставки", - отметила Трегулова.

Лучше, чем в Тейт

"Я бы хотела сказать о реакции на выставку тех, кто уже успел ее посмотреть. Фрэнсис Моррис, директор галереи Тейт Модерн, которая приехал в Москву и находится сейчас здесь, призналась публично, что ей кажется, что эта выставка выглядит сильнее, чем в галерее Тейт. И особенно мне было приятно услышать слова Жан-Юбера Мартена, наверное, одного из самых великих современных кураторов, который два раза подходил ко мне и говорил о том, сколь совершенной, по его мнению, является эта выставка", - поделилась директор галереи.

Частый вопрос, отметила Трегулова, чем же отличается выставка в Третьяковской галерее от выставок в Эрмитаже и галерее Тейт. "Часть работ, которые были в Лондоне, в первую очередь из американских собраний, не смогли оказаться ни в Петербурге, ни в Москве", - сказала она. Это связано с тем, что межмузейный обмен между Россией и США был прерван еще в 2010 году из-за так называемого дела библиотеки Шнеерсона.

"В Петербурге это было восполнено знаменитой инсталляцией "Красный вагон" и теми прекрасными произведениями, которые Илья и Эмилия Кабаковы в свое время подарили Государственному Эрмитажу на условии, что они не будут покидать экспозицию", - рассказала Трегулова.

В Третьяковской галерее постарались восполнить те работы, которые невозможно привезти в Россию, произведениями Кабаковых, созданными в период работы художника в Москве, в его мастерской на Сретенском бульваре. В основном это работы из частных коллекций. "Они очень редко показывались и показываются и, кажется, они стали очень существенным фактором этой экспозиции", - пояснила директор галереи.

Также Третьяковка демонстрирует инсталляцию "Пустой музей", которую никогда не выставляли в России. "Все вместе это оказывает какое-то невероятное иммерсивное (с эффектом полного погружения - прим. ТАСС) влияние на человека, проходящего по этой выставке", - отметила Трегулова.

Мастерская-музей

Директор Третьяковки напомнила, что в преддверии открытия этой выставки Кабаковы передали в дар галерее мастерскую на Сретенском бульваре. Планируется, что там будет открыт музей московского концептуализма. Также художники передали галерее три работы, которые будут размещены в этом музее.

"Мы хотим воссоздать там атмосферу, которая там была в 1970-80-е годы, и хотим, чтобы это продолжало быть местом встреч, разговоров об искусстве, показов новых работ. Чтобы там происходило то же самое, что происходило в 1970-80-е годы, когда там встречались главные фигуры русского искусства второй половины двадцатого века", - добавила Трегулова.

Тотальная инсталляция

По словам Эмилии Кабаковой, эта выставка сама является тотальной инсталляцией, и художникам было интересно посмотреть, как эти вещи будут работать в различных контекстах. "Например, в Англии - один контекст, люди не знают этой жизни, но они понимают метафору жизни, метафору тех обобщений, о которых говорится в этих работах. В Санкт-Петербурге более интеллектуальный подход, они рассматривают детали и рассматривают с другой позиции, с позиции литературной, с позиции визуальной", - отметила она, добавив, что Москва, то место, где люди "уже столько насмотрелись".

Кабакова рассказала, что уже получила чуть ли не "двести электронных писем" и все пишут, что это та выставка, на которую хочется прийти еще раз. "Мы мечтали, чтобы люди приходили несколько раз. Потому что определение хорошего искусства - это тогда, когда оно имеет очень много слоев. Если люди выходят с выставки и говорят, что хотят вернуться - это означает, что у тебя получилось", - пояснила художник.

Эмилия добавила, что Илья Кабаков сейчас не может ездить, поэтому не смог посетить выставку в Москве. "Это не означает, что он не участвует в создании таких работ. Все, что мы делаем, мы делаем вместе - подготовка, обсуждение, работа над выставкой", - сказала она.

Архитектором экспозиции в Третьяковской галерее выступил Евгений Асс. При этом, как призналась Эмилия, у них с Ильей есть правило - никогда не работать с архитекторами. "В данном случае мы сработались, это было очень хорошее содружество. Я в таких случаях говорю "остались друзьями", это не всегда бывает. Надеюсь, что так же, как в Санкт-Петербурге, выставку посетит огромное количество людей", - добавила она.

© Александр Щербак/ТАСС

https://tass.ru/kultura/5533612